Il y a des chaises qu’on n’oublie pas. Même sans connaître leur nom, on les a déjà croisées quelque part. Dans un film culte, un hôtel design ou au détour d’un scroll un peu trop long sur Pinterest.
Une chaise iconique, c’est celle qui capte le regard et impose son style sans en faire trop. Elle structure un espace, affirme une ambiance et devient presque une pièce maîtresse à elle seule. Plus qu’un meuble, c’est un vrai parti pris déco.
Dans cet article, on vous emmène à la découverte de chaises iconiques qui ont marqué l’histoire du design. Des modèles cultes aux créations plus contemporaines, toutes ont un point commun : elles continuent d’inspirer nos intérieurs aujourd’hui, sans jamais prendre une ride.
LA CHAISE WASSILY
Créée en 1925 par Marcel Breuer au Bauhaus, la Wassily a révolutionné le design de l’époque avec ses tubes d’acier et son cuir tendu qui semblent flotter dans l’air.
Elle doit son nom au peintre Kandinsky, qui l’adorait et ne jurait que par elle dans son atelier, transformant cette chaise en véritable star du modernisme.
Aujourd’hui encore, elle reste un symbole d’élégance et d’audace intemporelle.
LA SHELL CHAIR
Créée en 1963 par le designer danois Hans J. Wegner, la Shell Chair se reconnaît tout de suite à son assise en forme de coquille et à ses trois pieds en bois qui lui donnent une allure légère et presque sculpturale.
À sa sortie, son look trop audacieux pour l’époque déroute : elle se vend très mal et disparaît même du catalogue pendant plusieurs années. Ce n’est que dans les années 90 qu’elle est redécouverte et devient enfin l’icône du design scandinave que l’on connaît aujourd’hui.
LA PANTON CHAIR
Créée dans les années 60 par le designer danois Verner Panton, la Panton Chair est reconnaissable à sa silhouette en S et à ses courbes continues. Entièrement moulée d’un seul bloc, elle devient la première chaise monocoque en plastique produite industriellement, un vrai ovni à l’époque.
Dès les années 50, Panton rêvait d’une chaise légère et d’un seul tenant. Il enchaîne les prototypes pendant des années avant de trouver la bonne technologie, grâce à sa rencontre avec Vitra au début des années 60.
Trop futuriste pour certains, fascinante pour d’autres, elle s’impose peu à peu comme l’un des objets les plus audacieux du design du XXe siècle et entre dans le canon de la culture danoise en 2006.
LA S32 CESCA
En 1928, Marcel Breuer invente la S32, une chaise cantilever (c’est à dire sans pieds arrières) combinant tubes d’acier cintré et assise en cannage, une innovation qui allie légèreté, confort et modernité.
Rebaptisée Cesca en hommage à Francesca, la fille adoptive de Breuer, elle a été au centre d’un petit débat historique : plusieurs designers du Bauhaus revendiquaient l’idée de la structure cantilever, et la question de qui l’a réellement inventée reste discutée.
Sa silhouette emblématique a été copiée des milliers de fois : il est probablement plus facile de trouver une reproduction que l’original signé, preuve que la Cesca est devenue une véritable légende du design.
LA CHAISE BOLD
Impossible de la confondre avec une autre. La Bold, imaginée en 2009 par le collectif suisse Big Game pour Moustache, est une chaise audacieuse dont la ligne continue compose pieds, assise et dossier, gonflée de mousse pour une allure presque sculpturale.
Son histoire de fabrication est presque insolite : inspirés par le Bauhaus, les designers veulent une chaise “faite uniquement de lignes”. Après de nombreux essais, ils s’associent même à un fabricant de chaussettes, le seul capable de tricoter un tissu assez souple pour envelopper la mousse sans la déformer. Cette collaboration improbable rend la Bold unique dans le design contemporain.
LA CHAISE BERTOIA
En 1952, le designer et sculpteur italo‑américain Harry Bertoia crée sa chaise en fil d’acier pour Knoll, une structure légère et ouverte qui semble presque sculpturale. Bertoia disait qu’il voulait que ses chaises soient « faites principalement d’air », car l’espace passe au‑travers, donnant une sensation de légèreté unique.
À l’origine, chaque chaise était cintrée et soudée à la main, un processus artisanal qui rendait la production délicate malgré son apparente simplicité. Son design a marqué l’époque en repensant totalement ce que pouvait être une chaise en métal, alliant transparence, confort et modernité.
LA CHAISE FOURMI
Créée en 1952 par le designer danois Arne Jacobsen, la Fourmi se distingue par son dossier finement cintré qui rappelle la silhouette d’une fourmi. Légère et empilable, elle était à l’origine pensée pour un usage industriel, dans les cafétérias de l’entreprise Novo Nordisk.
Rapidement, son design minimaliste et fonctionnel séduit le grand public, et la Fourmi devient un classique du modernisme danois, preuve que même une chaise de cantine peut finir dans un intérieur design et élégant.
LA CHAISE LOUIS GHOST
Créée en 2002 par Philippe Starck pour Kartell, la Louis Ghost réinterprète avec audace un fauteuil classique de style Louis XV en un modèle entièrement transparent en polycarbonate, aussi léger qu’une illusion. Avec ce siège, Starck a élevé le plastique au même rang que le bois ou le métal pour le design haut de gamme, tout en gardant son humour et sa volonté de démocratiser le design.
Rapidement iconique, la chaise connaît des moments insolites : en 2007, elle accompagne le pape Benoît XVI dans un moment de grande spiritualité, et on la retrouve aussi à côté d’Anna Wintour, assistant avec la reine Elizabeth II à un défilé de mode. Un objet à la fois léger, audacieux et… royal
La Chaise Her
Créée en 2007 par Fabio Novembre pour Casamania, la Chaise Her se distingue par ses courbes sensuelles inspirées du corps humain. Son design n’est pas arbitraire : il est directement issu d’un scan 3D d’une sculpture en plâtre, ce qui lui donne des formes réalistes qui semblent à la fois sculpturales et accueillantes.
Her fait partie d’un duo, Him & Her, qui joue sur l’idée d’harmonie entre les sexes, une approche conceptuelle qui transforme la chaise en véritable pièce de dialogue entre esthétique et fonction.
Depuis sa présentation, elle a souvent surpris et séduit par sa capacité à interroger notre rapport au corps, à la nudité et à la manière dont on s’assoit… tout en restant un siège confortable et pratique.
LA CHAISE MASTERS
Créée en 2009 par Philippe Starck et Eugeni Quitllet, la Masters est une chaise originale née d’un mélange visuel de trois icônes du design : la Série 7 d’Arne Jacobsen, la Tulip Armchair d’Eero Saarinen et la Eiffel Chair de Charles et Ray Eames. Une façon élégante de montrer que “nous ne sommes pas nés aujourd’hui, il y a eu des maîtres avant nous”.
Son dossier graphique et léger séduit immédiatement : en moins de six mois, plus de 100 000 exemplaires ont été vendus dans le monde, une performance rare pour une pièce de design contemporain.
Du métal aérien de Bertoia aux courbes voluptueuses de la Her, ces chaises ne se contentent pas de meubler vos intérieurs : elles racontent des histoires et traversent les époques.
Et parce qu’on les adore, on leur a dédié un papier peint unique : N°786 – Papier Peint – Asseyez-vous !, avec des chaises stylisées dans une chorégraphie vivante. Disponible en 3 coloris, il s’adapte à toutes vos envies !
Alors, qu’attendez-vous pour craquer ?
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