Hay sillas que no olvidamos. Aunque no sepamos sus nombres, ya los hemos conocido en algún sitio. En una película de culto, en un hotel de diseño o en un scroll un poco demasiado largo en Pinterest.
Una silla icónica es aquella que llama la atención e impone su estilo sin excederse. Estructura un espacio, afirma una atmósfera y se convierte casi en un centro de operaciones en sí mismo. Más que un mueble, es una verdadera elección decorativa.
En este artículo, te llevamos en un viaje de descubrimiento de sillas icónicas que han marcado la historia del diseño. Desde modelos de culto hasta creaciones más contemporáneas, todos tienen algo en común: siguen inspirando nuestros interiores hoy en día, sin envejecer ni un poco.
LA SILLA WASSILY
Creado en 1925 por Marcel Breuer en la Bauhaus, el Wassily revolucionó el diseño de la época con sus tubos de acero y cuero estirado que parecen flotar en el aire.
Debe su nombre al pintor Kandinsky, que la adoraba y la admiraba en su estudio, transformando esta silla en una verdadera estrella del modernismo.
Incluso hoy en día, sigue siendo un símbolo de elegancia y audacia atemporal.
LA SILLA DE CONCHA
Creada en 1963 por el diseñador danés Hans J. Wegner, la Silla Shell es inmediatamente reconocible por su asiento en forma de concha y sus tres patas de madera que le dan un aspecto ligero y casi escultórico.
Cuando se lanzó, su aspecto, que era demasiado atrevido para la época, resultó desconcertante: vendió muy mal e incluso desapareció del catálogo durante varios años. No fue hasta los años 90 cuando fue redescubierta y finalmente se convirtió en el icono del diseño escandinavo que conocemos hoy.
LA SILLA PANTON
Creada en los años 60 por el diseñador danés Verner Panton, la Silla Panton se reconoce por su silueta en forma de S y sus curvas continuas. Completamente moldeada en una sola pieza, se convirtió en la primera silla monocasco de plástico producida industrialmente, un auténtico ovni en aquella época.
Ya en los años 50, Panton soñaba con una silla ligera y de una sola pieza. Trabajó en prototipos durante años antes de encontrar la tecnología adecuada, gracias a su encuentro con Vitra a principios de los años 60.
Demasiado futurista para algunos, fascinante para otros, se consolidó gradualmente como uno de los objetos más audaces del diseño del siglo XX y entró en el canon de la cultura danesa en 2006.
EL S32 CESCA
En 1928, Marcel Breuer inventó la S32, una silla en voladizo (es decir, sin patas traseras) que combina tubos de acero curvos y un asiento de caña, una innovación que combina ligereza, comodidad y modernidad.
Renombrado Cesca en homenaje a la hija adoptiva de Breuer, Francesca, ha estado en el centro de un pequeño debate histórico: varios diseñadores de la Bauhaus afirmaron la idea de la estructura en voladizo, y la cuestión de quién la inventó realmente sigue siendo objeto de debate.
Su icónica silueta ha sido copiada miles de veces: probablemente sea más fácil encontrar una reproducción que el original firmado, prueba de que la Cesca se ha convertido en una auténtica leyenda del diseño.
LA SILLA AUDAZ
Es imposible confundirlo con otro. El Bold, diseñado en 2009 por el colectivo suizo Big Game for Moustache, es una silla audaz cuya línea continua comprende patas, asiento y respaldo, inflados con espuma para un aspecto casi escultórico.
Su historia de fabricación es casi inusual: inspirados por la Bauhaus, los diseñadores querían una silla «hecha solo de líneas». Tras muchas pruebas, incluso se asociaron con un fabricante de calcetines, el único capaz de tejer una tela lo suficientemente suave como para envolver la espuma sin deformarla. Esta colaboración improbable hace que el Bold sea único en el diseño contemporáneo.
LA SILLA BERTOIA
En 1952, el diseñador y escultor italoamericano Harry Bertoia creó su silla de alambre de acero para Knoll, una estructura ligera y abierta que parece casi escultórica. Bertoia dijo que quería que sus sillas estuvieran «hechas principalmente de aire» porque el espacio pasa por allí, proporcionando una sensación única de ligereza.
Originalmente, cada silla se curvaba y soldaba a mano, un proceso artesanal que hacía la producción delicada a pesar de su aparente simplicidad. Su diseño marcó la época al replantear por completo lo que podía ser una silla metálica, combinando transparencia, comodidad y modernidad.
LA SILLA DE HORMIGA
Creada en 1952 por el diseñador danés Arne Jacobsen, la Fourmi se distingue por su respaldo finamente curvado que recuerda a la silueta de una hormiga. Ligero y apilable, fue diseñado originalmente para uso industrial en las cafeterías de la empresa Novo Nordisk.
Rápidamente, su diseño minimalista y funcional sedujo al público general, y el Ant se convirtió en un clásico del modernismo danés, prueba de que incluso una silla de cantina puede acabar en un interior de diseño y elegante.
LA SILLA FANTASMA DE LOUIS
Creado en 2002 por Philippe Starck para Kartell, el Louis Ghost reinterpreta audazmente un sillón clásico al estilo Luis XV en un modelo totalmente transparente de policarbonato tan ligero como una ilusión. Con este asiento, Starck ha elevado el plástico al mismo nivel que la madera o el metal para un diseño de alta gama, manteniendo su humor y su deseo de democratizar el diseño.
Rápidamente icónica, la silla tuvo momentos inusuales: en 2007, acompañó al Papa Benedicto XVI en un momento de gran espiritualidad, y también fue encontrada junto a Anna Wintour, asistiendo a un desfile de moda con la reina Isabel II. Un objeto que es ligero, audaz y… Royal
La silla de Her
Creada en 2007 por Fabio Novembre para Casamania, la Silla Her se distingue por sus curvas sensuales inspiradas en el cuerpo humano. Su diseño no es arbitrario: deriva directamente de un escaneo 3D de una escultura de yeso, lo que le da formas realistas que parecen tanto escultóricas como acogedoras.
Ella forma parte de un dúo, Him & Her, que juega con la idea de armonía entre los sexos, un enfoque conceptual que transforma la silla en una verdadera pieza de diálogo entre estética y función.
Desde su presentación, a menudo ha sorprendido y seducido por su capacidad para cuestionar nuestra relación con el cuerpo, con la desnudez y con la forma en que nos sentamos… sin dejar de ser un asiento cómodo y práctico.
LA CÁTEDRA DE MASTERS
Creada en 2009 por Philippe Starck y Eugeni Quitllet, la Masters es una silla original nacida de una mezcla visual de tres iconos del diseño: la Serie 7 de Arne Jacobsen, el sillón Tulip de Eero Saarinen y la Silla Eiffel de Charles y Ray Eames. Una forma elegante de mostrar que «hoy no nacemos, hubo amos antes que nosotros».
Su respaldo gráfico y ligero atrajo de inmediato: en menos de seis meses, se vendieron más de 100.000 ejemplares en todo el mundo, un logro poco común para una pieza de diseño contemporáneo.
Desde el metal etéreo de Bertoia hasta las curvas voluptuosas de la Her, estas sillas no solo amueblan tus interiores: cuentan historias y atraviesan los tiempos.
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